Depeche Mode

Depeche Mode

Originalmente un producto del nuevo movimiento romántico de Gran Bretaña, Depeche Mode pasó a convertirse en la banda de electro pop por excelencia de los años ochenta. Una de las primeras actuaciones para establecer una identidad musical basada completamente en el uso de sintetizadores, comenzaron su existencia como un equipo de baile pop-pop, pero poco a poco desarrolló un sonido más oscuro y dramático que finalmente los posicionó como una de las bandas alternativas más exitosas de su época.

Las raíces de Depeche Mode datan de 1976, cuando Basildon, los tecladistas ingleses Vince Clarke y Andrew Fletcher se unieron para formar el grupo No Romance in China. La banda resultó de corta duración, y en 1979 Clarke había formado French Look, otro dúo con el guitarrista y tecladista Martin Gore ; Fletcher pronto firmó, y el grupo se rebautizó Composición del sonido. Inicialmente, Clarke manejó las tareas vocales, pero en 1980 el cantante David Gahan fue traído para completar la alineación. Después de un cambio de nombre final a Depeche Mode , el cuarteto desechó todos los instrumentos excluyendo sus sintetizadores, afinando un sonido liso, techno-basado para exhibir las melodías pegadizas de Clarke .

Después de construir un seguidor en la escena del club londinense, Depeche Mode debutó en 1980 con "Photographic", una canción incluida en la compilación de la compilación Some Bizzare Album. Después de firmar con Mute Records, emitieron "Dreaming of Me" a principios de 1981; mientras que ni el single ni su seguimiento, "New Life", causaron mucho revuelo, su tercer esfuerzo, "Just Can not Get Enough", se convirtió en el Top Ten del Reino Unido y su debut en 1981, Speak and Spell , también fue un éxito. De la misma manera que Depeche Mode parecía preparado para un gran avance comercial, sin embargo, el compositor principal Clarke abandonó abruptamente la forma de Yazoo con la cantante Alison Moyet , dejando el futuro del grupo en grave duda.

Cuando Gore agarró las riendas de la banda, el trío restante reclutó al tecladista Alan Wilder para llenar el vacío tecnológico creado por la salida de Clarke . Mientras que A Broken Frame de 1982 se desviaba sólo ligeramente del trabajo anterior de Depeche Mode , las ominosas canciones de Gore se hicieron más seguras y sofisticadas en el tiempo de 1983 Construction Time Again . Una gran recompensa , lanzada al año siguiente, fue su avance artístico y comercial, ya que las oscuras preocupaciones de Gore con la duda espiritual ("Blasphemous Rumors") y la manipulación psicosexual ("Maestro y Siervo") salieron a la luz; el single igualitario "People Are People" fue un gran éxito a ambos lados del Atlántico y tipificó el giro de la música hacia texturas más industriales.

Lanzado en 1986, la celebración atmosférica negra continuó la tendencia hacia la triste melancolía y estableció más adelante al grupo como fuerza comercial; finalmente vendió más de 500.000 copias en los EE.UU., lo que le valió el estatus de oro. Lanzado en 1987, Music for the Masses , con tres singles Hot 100 en "Strangelove", "Never Let Me Down Again", y "Behind the Wheel", impulsó al grupo en la corriente principal. El álbum vendría más de un millón de copias sólo en los Estados Unidos. Una gira vendida-hacia fuera posterior produjo 1989 el doble-vive el sistema 101 . Grabado en el Rose Bowl en Pasadena, California, fue acompañado por una película de conciertos dirigida por el legendario DA Pennebaker .

Con el auge de la música alternativa de principios de los años 90, Depeche Mode surgió como uno de los actos más exitosos del mundo. El Triple-platinum Violator , lanzado en 1990, fue el Top Ten de un éxito que generó los éxitos "Personal Jesus" (número ocho single), "Enjoy the Silence", "Policy of Truth" y "World in My Eyes". Sus Canciones de Fe y Devoción de LP de 1993 - con un cambio significativo en su uso pesado de guitarras eléctricas - entraron en las listas en la ranura número uno. Sin embargo, en el pico de su éxito, el grupo comenzó a desentrañar, comenzando con la salida de 1995 de Wilder . Gahan intentó quitarse la vida y más tarde ingresó en una clínica de rehabilitación de drogas para combatir la adicción a la heroína.

Después de un período de cuatro años de suspensión, Depeche Mode siguió adelante como un trío y lanzó 1997 Ultra , que contó con los éxitos "Barril de un arma" y "No es bueno". Un año más tarde, la banda se embarcó en una gira en apoyo de su recién estrenado álbum de éxitos, The Singles 86> 98 . Depeche Mode tocó 64 espectáculos en 18 países para más de un millón de fans. Cada miembro se tomó un tiempo considerable después de la finalización de la gira, y Depeche Mode no se reagruparía por otros tres años.

Exciter , la banda de seguimiento de Ultra , fue lanzado en 2001, con los singles "Dream On" y "I Feel Loved" encontrar el éxito moderado en los medios de radio internacionales. Dos años más tarde, Gahan publicó su primer álbum en solitario, el oscuro y sensual Paper Monsters . Gore también siguió el juego publicando el todo-cubre Counterfeit² , una secuela a cuerpo entero a su EP 1989 similarmente temático. Cada miembro apoyó su trabajo con los viajes respectivos de los EEUU y de Europa; y el álbum de estudio número 11, se convirtió en el Top Ten de su lanzamiento en octubre de 2005. Producido por Ben Hillier ( Doves , Blur , U2 , Elbow ) y con sencillos como " Precious "y" John (The Revelator) ", encabezó las listas de álbumes en 18 países y fue multi platino y / o oro en 20 países. Depeche Mode continuó jugando para más de dos millones y medio de fans en todo el mundo, y el video de 2006 Touring the Angel: Live en Milán capturó uno de los mejores espectáculos de la banda.

Los sonidos del universo , también hecho con la ayuda de Ben Hillier , llegó a principios de 2009 y debutó en el número tres en los EE.UU. El lanzamiento de 2013 de Delta Machine hizo una trilogía de álbumes de Hillier , mientras que el álbum fue mezclado por Depeche asociado Flood . Delta Machine debutó en el número dos en el Reino Unido, y alcanzó el puesto número seis en el Billboard 200 de Estados Unidos. La película de concierto y el álbum Live in Berlin (dirigida por Anton Corbijn a partir de un espectáculo a finales de 2013) siguieron en noviembre de 2014.

La banda regresó a principios de 2017 con su 14º esfuerzo de estudio, Spirit . El material del álbum fue inspirado en gran parte por el resultado de las elecciones presidenciales de 2016 y fue producido por James Ford de Simian Mobile Disco ( Foals , Arctic Monkeys ). Animado por el single "Where's the Revolution", Spirit debutó en el número cinco en el Billboard 200.