Iluminación

Iluminación, en el arte, decoración de manuscritos y libros con imágenes coloreadas y doradas, a menudo denominadas miniaturas; iniciales históricas y decoradas; y diseños de bordes ornamentales.


Iluminación temprana

Los rollos ilustrados más antiguos conocidos provienen de Egipto; incluyen el ejemplo más antiguo, el Papiro Ramesseum (c.1980 aC) y fragmentos del Libro de los Muertos, encontrados en las tumbas. Poco o nada sobrevive de la iluminación griega antigua, aunque se dice que los tratados científicos y la poesía épica contenían imágenes. Se cree que por el 2d ciento. AD el rollo largo de papiro comenzó a ser reemplazado por el código de pergamino (o libro con hojas). Por lo tanto, se introdujo un formato nuevo y compacto como marco para la imagen. Desde el período clásico tardío (probablemente el siglo 5 dC) vienen las ilustraciones de Vergil (Vaticano) y la Ilíada (Biblioteca Ambrosiana, Milán).


Iluminación en la primera cristiandad

La mayoría de las iluminaciones del período cristiano primitivo, cuyo estilo se basaba en prototipos helenísticos, se conservan solo en copias medievales hechas en monasterios. Los suntuosos códices bizantinos de los siglos 6 y 7, como el Génesis de Viena , también muestran la adaptación de modelos antiguos al tema bíblico.

En los siglos VII y VIII. el trabajo de los irlandeses, anglosajones, francos y lombardos exhibió ricos diseños geométricos decorativos con intrincados entrelazamientos humanos y animales, concentrados principalmente en iniciales y páginas de títulos. Entre las obras maestras de la iluminación de Hiberno-Sajón se encuentran el Libro de Durrow, el Libro de Kells (ambos: Trinity College Library, Dublín) y los Evangelios de Lindisfarne (Mus. Británico).

Las principales obras del período carolingio datan de principios del siglo IX. y fueron creados para la corte de Carlomagno, cuyo objetivo era revivir el arte de la antigüedad. La existencia de varias escuelas monásticas locales condujo a una variedad de estilos; prominentes fueron el grupo Ada, caracterizado por espléndidos colores y figuras llenas de movimiento y expresión, por ejemplo, El Evangelio de Ada (Biblioteca Municipal, Trier), y la escuela de Reims, conocida por sus dibujos vibrantes a pluma con poco color, por ejemplo, el Utrecht Psalter (siglo noveno, Biblioteca de la Universidad, Utrecht).

Las obras de la escuela de Reims influyeron mucho en la escuela de inglés de Winchester en los siglos 10 y 11. La bendición de San Aethelwold (c. 980) tipifica este estilo, con dibujos esquemáticos de figuras alargadas en cortinas ondeantes, enriquecidas por bordes foliados. Contemporáneo con el florecimiento de la escuela de Winchester fue el renacimiento otoniano en Alemania. Los iluminadores germánicos usaban colores gruesos y lujosos con contornos vigorosos y movimiento dinámico. Reichenau, Hildesheim y Fulda fueron centros prominentes del arte otoniano.

En las miniaturas bizantinas, un modo más clásico continuó en el siglo XIII. en obras como el Joshua Roll (siglo 10), el Vaticano, junto con imágenes de una austeridad hierática. Italia fue importante para la difusión del estilo bizantino; las obras más originales son los rollos Exultet (Pisa), que contienen himnos alegres. El trabajo bizantino declinó después de la captura de Constantinopla en 1204.

En España, donde había una mezcla de elementos cristianos y árabes, una obra muy ingeniosa fue el Comentario de Beato sobre el Apocalipsis (una copia del siglo X se encuentra en la Biblioteca Pierpont Morgan, Nueva York). La iluminación de grandes libros, biblias y salterios, estuvo de moda en la época románica. Las iniciales ricamente decoradas adornaban estos libros y, a principios del siglo XII, abundaban las figuras estilizadas realzadas por vestimentas y gestos complejos. Característica del trabajo de mediados del siglo XII es la Biblia de Winchester.

Antes del 14to centavo. manuscritos iluminados en el oeste casi siempre estaban hechos de vitela. Tanto el esquema de tinta como los dibujos a todo color eran comunes. El medio de color usualmente era el témpera , y el dorado se bruñía con un alto brillo. La iluminación profusa se aplicaba con mayor frecuencia a los libros religiosos, incluidos los primeros evangelios, diseñados para patronos ricos, luego salterios y libros de horas. Algunos otros tipos de manuscritos, como el bestiario , eran, por tradición, profusamente ilustrados.


La edad de oro de la iluminación

París fue el lugar de nacimiento de nuevas ideas en ornamentación de libros a principios del siglo XIII. La imagen y el texto se integraron más de cerca. La cualidad más llamativa de las miniaturas góticas fue su paralelismo con las vidrieras en el uso de marcos de colores, dibujos y medallones similares. El tamaño del libro disminuyó, las iniciales se expandieron y grotescos pequeños monstruos y drollerías aparecieron en los márgenes.

Las escuelas laicas surgieron en el siglo XIV, dirigidas por artistas individuales, como Maître Honoré y Jean Pucelle. Los campos de oro fueron reemplazados por fondos de colores y paisajes, aunque a veces se abandonaron los colores para la grisalla , como en las Horas de Jeanne d'Evreux (c.1325, Metropolitan Mus.) De Jean Pucelle.

Se puede ver un mayor realismo y una gran cantidad de adornos en los márgenes en los trabajos realizados a principios del siglo XV. para el duc de Berry por los artistas de la corte borgoñona André Beauneveu, Jacquemart de Hesdin y los hermanos Limbourg . El epitome de la elegancia se alcanzó en las Très riches heures du duc de Berry (Chantilly) por los hermanos Limbourg, mostrando una fusión del refinado estilo parisino con el arte más realista de Flandes y también la influencia de la pintura en panel italiana.

Otras obras notables del siglo XV. incluyen las Horas de Catalina de Cleves (c.1428-45, Biblioteca Morgan) y las iluminaciones del Maestro de María de Borgoña (Bodleian, Oxford). El Maestro Boucicaut también hizo contribuciones notables. De la región de Tours llegaron las muy logradas Hours of Étienne Chevalier (Chantilly) de Jean Fouquet y el trabajo de su alumno Jean Bourdichon. En Inglaterra, el arte de la iluminación de principios del siglo XIV era casi indistinguible del de Francia, por ejemplo, el Salterio de la Reina María (Mus. Británico).

Italia fue un importante centro de iluminación en los siglos XV y XVI. Entre los que trabajaron como iluminadores se encontraban Fra Angelico, Mantegna (brevemente), Liberale da Verona y Giulio Clovio. En general, las iluminaciones ya no estaban estrechamente relacionadas con el texto, pero se convirtieron en pequeñas pinturas en marcos renacentistas. El declive del arte de la miniatura se hizo inevitable con la invención de la imprenta, y hacia fines del siglo XV. impresiones de bloque de madera comenzaron a reemplazar la iluminación pintada.