Arte y arquitectura escandinavos
Arte y arquitectura escandinavos, obras de arte y estructuras creadas en el área escandinava de Europa.
Renacimiento y época barroca
La influencia estilística extranjera persistió durante los periodos renacentista y barroco, y la escuela de Lübeck, en el norte de Alemania, se convirtió cada vez más en la fuente principal de los estilos escandinavos. Castillos como Gripsholm ejemplifican este hábito de préstamo. Los gobernantes daneses y suecos del siglo XVI al XVIII instigaron una gran actividad de construcción de castillos. Los ejemplos más destacados incluyen los castillos Kronborg (c.1570–1590) y Fredriksborg (c.1560–1620) y el castillo reconstruido de Estocolmo (1690–1708; 1727–53).
El siglo XX
El escultor sueco Carl Milles , quien trabajó extensamente en los Estados Unidos, fue uno de los artistas escandinavos más notables de la primera parte del siglo. Desde la Segunda Guerra Mundial, varios artistas escandinavos han desarrollado diversas formas de abstracción.
El uso inventivo de formas tradicionales y regionales dentro del vocabulario sencillo de la construcción en ladrillo llevó a un rejuvenecimiento de la arquitectura escandinava a principios del siglo XX. con las obras de PVJ Klint de Dinamarca y Ragnar Ostberg, Sigfrid Ericsson y, sobre todo, EG Asplund de Suecia. Los arquitectos finlandeses Eliel Saarinen y Alvar Aalto influyeron profundamente en el diseño escandinavo y tienen reconocimiento internacional por establecer una arquitectura incuestionablemente nueva. Los muebles y las artes aplicadas escandinavos modernos, en particular la fabricación de vidrio, metalistería, ebanistería y cerámica, han sido ampliamente imitados por su simplicidad y pureza de línea.
El período cristiano primitivo
El edificio de la iglesia se convirtió en la principal actividad artística cuando Escandinavia fue cristianizada en el siglo XI. El stavkirke de madera, una iglesia medieval decorada con figuras grotescas, es única en esta región; Solo quedan ejemplos en Noruega, donde era más frecuente. La catedral de Lund, Suecia, iniciada en 1085, revela la influencia lombarda; Los elementos góticos predominan en las catedrales de Linköping y Skara. La isla de Gotland produjo numerosas obras maestras escultóricas y arquitectónicas del período gótico. La catedral de Trondheim, que comenzó en el siglo XII, se parece a la arquitectura gótica inglesa, en particular a la catedral de Lincoln. La catedral de Uppsala fue construida por arquitectos franceses.
Los siglos XVIII y XIX
En los siglos 18 y 19. Los artistas nativos comenzaron a ganar prestigio internacional. Desde Dinamarca, el escultor neoclásico AB Thorvaldsen enseñó y trabajó en Roma, ejerciendo una enorme influencia estilística. Los pintores Christoffer Eckersberg y NA Abildgaard fueron prominentes, al igual que los arquitectos CF Harsdorff y CE Hansen. La academia de Copenhague atrajo a estudiantes de Alemania, incluidos los pintores PO Runge y CD Friedrich.
Noruega produjo a sus artistas más conocidos a finales del siglo XIX, especialmente los escultores Stephan Sinding y AG Vigeland y el pintor protoexpresionista Edvard Munch . Entre los artistas suecos más importantes se encuentran el escultor JT Sergel y, a finales del siglo XIX y principios del siglo XX, los pintores AL Zorn y Carl Larsson.
Historia temprana
Los países escandinavos son ricos en artefactos y objetos de interés arqueológico que datan desde el final de la Edad de Hielo hasta la Edad de Bronce, la Edad de Hierro celta y germánica y el período vikingo. El arte vikingo (c.800 – c.1050) se caracteriza por un diseño geométrico dinámico de considerable complejidad y sofisticación y por el ingenioso uso de formas animales. Tiene una relación clara con otras tendencias europeas, en particular con la iluminación hiberno-sajona. Numerosos ejemplos finos de arte escandinavo temprano se encuentran en las colecciones de los museos de Copenhague y Estocolmo.
Renacimiento y época barroca
La influencia estilística extranjera persistió durante los periodos renacentista y barroco, y la escuela de Lübeck, en el norte de Alemania, se convirtió cada vez más en la fuente principal de los estilos escandinavos. Castillos como Gripsholm ejemplifican este hábito de préstamo. Los gobernantes daneses y suecos del siglo XVI al XVIII instigaron una gran actividad de construcción de castillos. Los ejemplos más destacados incluyen los castillos Kronborg (c.1570–1590) y Fredriksborg (c.1560–1620) y el castillo reconstruido de Estocolmo (1690–1708; 1727–53).
El siglo XX
El escultor sueco Carl Milles , quien trabajó extensamente en los Estados Unidos, fue uno de los artistas escandinavos más notables de la primera parte del siglo. Desde la Segunda Guerra Mundial, varios artistas escandinavos han desarrollado diversas formas de abstracción.
El uso inventivo de formas tradicionales y regionales dentro del vocabulario sencillo de la construcción en ladrillo llevó a un rejuvenecimiento de la arquitectura escandinava a principios del siglo XX. con las obras de PVJ Klint de Dinamarca y Ragnar Ostberg, Sigfrid Ericsson y, sobre todo, EG Asplund de Suecia. Los arquitectos finlandeses Eliel Saarinen y Alvar Aalto influyeron profundamente en el diseño escandinavo y tienen reconocimiento internacional por establecer una arquitectura incuestionablemente nueva. Los muebles y las artes aplicadas escandinavos modernos, en particular la fabricación de vidrio, metalistería, ebanistería y cerámica, han sido ampliamente imitados por su simplicidad y pureza de línea.
El período cristiano primitivo
El edificio de la iglesia se convirtió en la principal actividad artística cuando Escandinavia fue cristianizada en el siglo XI. El stavkirke de madera, una iglesia medieval decorada con figuras grotescas, es única en esta región; Solo quedan ejemplos en Noruega, donde era más frecuente. La catedral de Lund, Suecia, iniciada en 1085, revela la influencia lombarda; Los elementos góticos predominan en las catedrales de Linköping y Skara. La isla de Gotland produjo numerosas obras maestras escultóricas y arquitectónicas del período gótico. La catedral de Trondheim, que comenzó en el siglo XII, se parece a la arquitectura gótica inglesa, en particular a la catedral de Lincoln. La catedral de Uppsala fue construida por arquitectos franceses.
Los siglos XVIII y XIX
En los siglos 18 y 19. Los artistas nativos comenzaron a ganar prestigio internacional. Desde Dinamarca, el escultor neoclásico AB Thorvaldsen enseñó y trabajó en Roma, ejerciendo una enorme influencia estilística. Los pintores Christoffer Eckersberg y NA Abildgaard fueron prominentes, al igual que los arquitectos CF Harsdorff y CE Hansen. La academia de Copenhague atrajo a estudiantes de Alemania, incluidos los pintores PO Runge y CD Friedrich.
Noruega produjo a sus artistas más conocidos a finales del siglo XIX, especialmente los escultores Stephan Sinding y AG Vigeland y el pintor protoexpresionista Edvard Munch . Entre los artistas suecos más importantes se encuentran el escultor JT Sergel y, a finales del siglo XIX y principios del siglo XX, los pintores AL Zorn y Carl Larsson.
Historia temprana
Los países escandinavos son ricos en artefactos y objetos de interés arqueológico que datan desde el final de la Edad de Hielo hasta la Edad de Bronce, la Edad de Hierro celta y germánica y el período vikingo. El arte vikingo (c.800 – c.1050) se caracteriza por un diseño geométrico dinámico de considerable complejidad y sofisticación y por el ingenioso uso de formas animales. Tiene una relación clara con otras tendencias europeas, en particular con la iluminación hiberno-sajona. Numerosos ejemplos finos de arte escandinavo temprano se encuentran en las colecciones de los museos de Copenhague y Estocolmo.
